Vilém Veverka TRIOplus
14. 7. 2026 v 20:00
Hudba v ikonické Tančírně v Račím údolí přirozeně propojuje kulturní zážitek s okolní krajinou a jejím geniem loci. Koncert Vilém Veverka TRIOplus přináší program na pomezí klasiky, jazzu a autorské tvorby, v němž se setkává precizní interpretace s improvizační energií a žánrovou otevřeností. Jedinečný prostor Tančírny tak umocňuje hudební dialog mezi tradicí a současností i mezi uměním a přírodou.
Program:
- Corea: Armando's Rhumba
- Mozart / Hybler: Mozart Recomposed 2026
- Hybler: Question Marks
- Smetana / Hybler: Má jazzová vlast (Vltava, Šárka)
- Hybler: The Jarre Contribution
- Corea: Spain
- Piazzolla: Oblivion, Libertango
- Hybler: Techno Science
Délka koncertu: 70 minut
Účinkují:
Vilém Veverka – hoboj / Martin Hybler – klávesy / Ondřej Štajnochr – kontrabas / Tomáš Hobzek – bicí
Partner koncertu
Záštitu nad koncertem převzal starosta obce Bernartice Mgr. Aleš Chromík.
Vilém Veverka TRIOplus
Vstupte do světa nekompromisního transfusion – jazzu s hudební formací Vilém Veverka TRIOplus, kde se virtuozita hoboje snoubí s energií jazzového tria. Motto souboru “Vorsprung durch Qualität und Leistung” („Náskok díky kvalitě a výkonu“) je výstižným krédem i filozofií zároveň.
Vilém Veverka TRIOplus představuje výjimečnou hudební formaci, která vznikla r. 2020 s cílem přinést na českou scénu inovativní a především progresivní instrumentální zážitek, faktickou „novou syntézu“ současné a jazzové hudby. Jejich originální „trans-fusion styl“ tak spojuje principy současné moderní i jazzové hudby, a to v nejčistší a nejvýraznější formě. Kreativita všech interpretů vytváří zcela autentický a osobitý hudební celek, a tím i neopakovatelný posluchačský zážitek.
Vedle hudby klasiků 2. poloviny 20. století (Ch. Corea, J. M. Jarre, A. Piazzolla, M. Pavlíček ad.) včetně zřetelné inspirace jazzem, jsou hlavní pozornost a důraz zaměřeny na vlastní, autorskou hudbu. Tvůrčí složku souboru reprezentuje výrazná osobnost komponujícího hráče na klávesové nástroje, skladatel Martin Hybler. Jeho originální kompozice, spontánně vyzařující estetiku současné doby včetně dráždivých avantgardních prvků, zároveň provokují individuální hráčskou kreativitu i virtuozitu jednotlivých interpretů. Toto vysoce tvůrčí prostředí je pak předpokladem i pilířem hudebního stylu formujícího se pod označením „trans-fusion“.
Vilém Veverka TRIOplus je však především sestavou čtyř špičkových hudebníků. Vedoucí a centrální osobnost, mezinárodně uznávaný hobojista Vilém Veverka (vítěz soutěže Sony Music Foundation), spojuje na této platformě své mistrovství s nejlepšími českými jazzovými hudebníky své generace. Hudba a špičkové koncertní kreace souboru Vilém Veverka TRIOplus nemíří primárně na hudební znalce a specialisty. V první řadě představují jejich koncerty ideální vstup do světa stylově svobodné hudby. Jsou otevřené všem posluchačům, kteří inklinují k objevování nových hudebních horizontů a získávání dalších zkušeností. Každý koncert představuje jedinečný hudební zážitek, kde interpretační kvalita a celkový estetický dojem vytvářejí specifickou symbiózu.
Vilém Veverka – hoboj
„Pomyslíme-li na hoboj, napadne nás jméno Viléma Veverky jako první“
Přední český interpret klasické hudby, hobojista Vilém Veverka se v roce 2003 stal vítězem prestižní soutěže Sony Music Foundation a od té doby si vybudoval pozici mezinárodně respektovaného sólisty a komorního hráče. Ve světovém kontextu realizoval ty nejnáročnější projekty a v mnoha ohledech tak výrazně posunul dosavadní hudební kritéria a to až na pomyslnou hranici „lidských možností“. To ho řadí mezi globálně nejrenomovanější interprety svého oboru.
Je zakládajícím členem elitních hudebních souborů jako Ensemble Berlin-Prag a PhilHarmonia Octet i progresivní „Trans-Fusion“ formace Vilém Veverka TRIOplus. Jako sólista vystoupil s mnoha významnými orchestry doma, v Evropě, Americe i Asii.
Se svou vlastní „kapelou“ – Ultimate W Band – se specializuje na žánrovou fúzi (album NextHorizon, 2020). Od roku 2009 spolupracuje s vydavatelstvím Supraphon, u kterého vydal řadu vysoce ceněných nahrávek.
Vedle HAMU v Praze vystudoval prestižní Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin (prof. Dominik Wollenweber) a v rámci Karajanovy akademie působil také v nejlepším světovém orchestru, Berlínské filharmonii.
V české či světové premiéře provedl mnoho technicky náročných koncertantních skladeb druhé poloviny 20. století a současnosti. Je ambasadorem francouzského výrobce Buffet-Crampon, v současnosti hraje na model Virtuose.
Od roku 2024 je pedagogem Ostravské univerzity.
Martin Hybler – klavír
Turnovský rodák MgA. MARTIN HYBLER, Ph.D. (*1977) absolvoval skladbu na Pražské konzervatoři (prof. Bohuslav Řehoř), současně se věnoval též studiu dirigování u Miroslava Košlera a Miriam Němcová. V roce 1999-2009 pokračoval ve studiu skladby na Akademii múzických umění v Praze v kompoziční třídě Václava Riedlbaucha v bakalářském a magisterském studiu, doktorandské studium pak u Ivana Kurze. Během studií na HAMU obohatil své vzdělání na stáži na Hochschule für Musik und Theater v Hamburku a mezinárodních kompozičních kurzech ISA v rakouském Mürzzuschlagu. V roce 2009 úspěšně obhájil teoretickou disertační práci o orchestraci – Dechové nástroje moderního symfonického orchestru, která vyšla knižně v nakladatelství Triga.
Martin Hybler je autorem mnoha opusů současné hudby, zahrnující tvorbu pro sólové nástroje, komorní soubory až po velká symfonická díla. Pro svou stylovu všestrannost a melodický cit je též vyhledávaným aranžérem. Upravuje a instrumentuje skladby starých mistrů i populární hudbu a jazz (Miro Žbirka Symfonic album, nebo např. velké orchestrální suity: Tři oříšky pro Popelku, Drácula, Noc na Karlšrejně Karla Svobody, atd., viz sekce aranže).
Jeho skladby zazněly na mezinárodních festivalech doma i v zahraničí. Za všechny jmenujme festivaly Pražské jaro, Pražské premiéry, MusicOlomoc, Silk Sound Road v Biškeku nebo festival Klagenspuren v Insbruku. Jeho kompozice a aranže prezentovaly orchestry Česká filharmonie, Pražská komorní filharmonie, Moravská filharmonie Olomouc, Filharmonie Hradec Králové, Pardubická filharmonie, Filharmonie Bohuslava Martinů Zlín, Jihočeská komorní filharmonie, Orchestr Státní opery, Camerata Janáček, Sukův komorní orchestr, Orchestr Berg, Akademičtí sólisté a další.
Spolupracoval s dirigenty J. Hrůšou, A. S. Weiserem, G. Emilssonem, L. Peškem, M. Ivanovičem, M. Němcovou, P. Vrábelem, T. Braunerem, M. Šedivým a dalšími. Z komorních souborů, které mají na repertoáru jeho skladby, jmenujme alespoň Pražské dechové okteto, Ensemble Martinů, Kinský trio, Hornové okteto České filharmonie, Ensemble MoEns, Bohemia Saxophone Quartet, Trio Martinů či Dvořákovo klavírní kvarteto.
Hyblerovy skladby naleznete v katalozích významných nakladatelů: Triga, Bärenreiter, Schott a Musica Mundana Musikverlag. Martin se rovněž věnuje velmi specifické instruktivní tvorbě pro děti, studenty a budoucí profesionální umělce. Tyto skladby pravidelně vychází v edici nakladatelství Českého Rozhlasu. Plzeňská filharmonie studiově natočila jeho Klavírní koncert s Danielem Wiesnerem, Concertino pro lesní roh a smyčce se sólohornistou České filharmonie Ondřejem Vrabcem a bizarní inscenovanou Symfonii na příchodnou s dirigentem Tomášem Braunerem.
Martin Hybler se rovněž profiluje jako dirigent crossoverových i klasických orchestrálních koncertů. Pohádkové vánoce s Plzeňskou filharmonií 2012, Vánoční koncert v Obecním domě v Praze, festival České doteky hudby, 2014. Pravidelně spolupracuje s Bon Art Symphony Orchestra, např. každoroční Finálový koncert dětské pěvecké soutěže Sanremo junior, Michal Hrůza se Symfonickým orchestrem v Rudolfinu, nebo na festivalu Colours of Ostrava s Ostravskou filharmonií.
Martin se též věnuje pedagogické činnosti. Přednáší na Akademii múzických umění v Praze předmět rozbor skladeb a základy skladebných technik. Deset let vedl sbor Carmina při ZUŠ Turnov (2009-2019), pro který složil řadu nových písní a úprav a dovedl jej až k úspěšnému koncertnímu projektu s Plzeňskou filharmonií. Dlouhodobě podporuje amatérské muzicírování. S Turnovským orchestrálním sdružením (TOS), složeným z nadšených hudebníků libereckého kraje, každoročně připraví několik koncertů. Od roku 2017 přijal pravidelnou spolupráci s profesionálním divadlem Gerhart Hauptmann Theater Görlitz-Zittau v Sasku jako pohotový klavírista, aranžér a umělecký vedoucí. Je spoluzakladatelem a organizátorem umělecké iniciativy IMUZA.